Прежде чем войти в дом, гостей просят разуться. Этот небольшой ритуал создаёт домашнюю атмосферу: выставка больше напоминает визит в гости, чем посещение галереи.

На белых стенах без рамок развешаны около 20 акварелей формата А3. Работы не имеют названий — художник сознательно отказался от них, чтобы зритель не искал в них заложенные автором смыслы.

«Я отказался от лишних объяснений, философствования — всё это не имеет значения. Мне хотелось просто рисовать и получать удовольствие от самого процесса. А зритель пусть увидит в этих картинах то, что откликнется именно ему», — говорит Бекзод Абдуллаев.

Издалека акварели напоминают абстрактные пейзажи, в которых угадываются силуэты деревьев, закатное небо, круглые пятна солнца или луны просвечивают сквозь листву. Но стоит подойти ближе, и изображение распадается на пятна, штрихи, завитки и мягкие градиенты — совсем как воспоминания, которые со временем становятся всё менее отчётливыми.

Представленные на выставке работы создана за последние шесть месяцев. В серию их связывают образы из воспоминаний автора о летних каникулах, проведённых у бабушки в селе, вечерних прогулках среди домов у станции метро «Космонавты» и тихих часах, проведённых среди деревьев в городских парках.

Абдуллаев называет свои акварели образными и эфемерными — они не о конкретном месте, а о настроении и атмосфере. В них нет стремления к реалистичности. Наоборот, художник оставляет пространство для того, чтобы каждый зритель смог создать собственные ассоциации. «Эта серия — синтез моих воспоминаний и наблюдений за природой», — делится художник.

Акварель для Бекзода Абдуллаева — не просто техника, в которой он работает со времён учёбы на отделении книжной графики в Институте искусств и дизайна имени Камолиддина Бехзода. Её он чаще всего выбирает для своих пейзажей — за свободу и непредсказуемость.

«В работе с маслом художник может многое контролировать, а с акварелью всегда остаётся место случайности. Ты должен быть максимально точным, потому что её трудно исправить, но именно в этой непредсказуемости и есть её красота. Если масло — это музыка, записанная в студии, то акварель — это джаз: ты импровизируешь и доверяешь своим чувствам», — говорит Абдуллаев.

Эта импровизация ощущается в каждой работе: часть изображения задаёт автор, часть рождается из самой природы акварели — её прозрачности, текучести и способности неожиданно менять форму. Камерность пространства, по мнению художника, делает встречу с работами особенно личной — зритель не просто рассматривает картины, а словно погружается в то состояние тишины, наблюдения среди городского шума, о котором говорит автор.

Посмотреть серию акварельных пейзажей Бекзода Абдуллаева можно до 18 августа.

Творческий дом «Шохжахон 84», расположенный по адресу: улица Шохжахон (Шахджахан), 84, открыт ежедневно с 09:00 до 21:00.